Skulptūra yra menas kurti figūrines ar abstrakčias formas laisvai ir reljefiškai; šios formos vadinamos skulptūromis. Kartu su tapyba, architektūra, muzika, poezija ir šokiu, tai yra viena iš plastinių ar vaizduojamųjų menų apraiškų. Skulptūriniai darbai išreiškiami tvirtais, realiais, tūriniais pavidalais, nes jie užima trimatę erdvę: jie turi aukštį, plotį ir gylį, todėl tūrį ir tūrį galima paliesti, apsupti ir pamatyti bet kokiu kampu.
Kas yra skulptūra
Turinys
Tai figūros formavimo menas naudojant skirtingas technikas ir tvirtas medžiagas, kuris dar vadinamas skulptūra. Jį vykdantis menininkas vadinamas „skulptoriumi“, įkūnijančiu idėjas, jausmus ir kitas išraiškas, vertinantiems šį meną.
Skulptūros apibrėžimas rodo, kad naudojant medžiagas ir metodus jos kūrimas per amžius plėtojo sroves ir stilius, kurie žymėjo epochą ir buvo viena žymiausių skirtingų kartų apraiškų. Technikas ir metodus taip pat įtakoja kiekvienos eros ir geografinės erdvės vertybės, idėjos, sprendimai ir koncepcijos.
Jis laikomas vienu iš vaizduojamojo meno, kartu su architektūra, muzika, šokiu, poezija, be kita ko, yra plastinio ar vaizduojamojo meno apraiška, o jo materializavimas laikomas skulptoriaus vaizduotės paroda ir išsiskiria savo trimatis; tai yra, jis gali būti vertinamas skirtingais rakursais, nes jis turi tūrį, skirtingai nei paveikslai.
Vyraujanti skulptūros tema yra žmogaus figūros vaizdavimas, todėl net dievų atvaizdams buvo suteikta antropomorfinė išvaizda. Remiantis kiekviena kultūra, jai buvo pavaizduota, koks turėtų būti idealus kūnas savo išvaizda ir proporcija, dėl kurios atsirado žinomi kanonai ar standartai.
Jiems realizuoti naudojamos skirtingos medžiagos, kurios lemia jų išvaizdą, faktūrą ir kitus fizinius aspektus, tačiau atspindi menininko intenciją. Jie naudojami atskirai arba kartu, ir mes turime:
- Molis, kurį lengva formuoti ir kuris apima natūralų, raudoną, rutulinį, bentonitinį, ugniai atsparų ir akmens masės gaminį.
- Akmuo, kuris yra standi medžiaga, reikalingi darbui; tarp geriausiai žinomų yra kalkakmenis, marmuras, alabastras, granitas, kvarcas ir nefritas.
- Tinkas, kuris yra pasta, kurioje yra smėlio, kalkių, marmuro dulkių ir klijų rūšies derinys.
- Metalas, išryškinantis kūrinio grožį ir eleganciją. Skulptoriai dažniausiai naudoja auksą, varį, bronzą, sidabrą, Corteno plieną arba geležį.
- Mediena yra medžiagos rūšis, pasižyminti geromis fizinėmis savybėmis dirbti, nes, nepaisant to, kad medžiaga yra nelanksti, naudojant tinkamus įrankius, ją lengva valdyti.
- Dramblio kaulo spalva, kuri yra nelanksti medžiaga, taip pat kelia ginčų dėl savo kilmės, kuri yra gyvūnų, ypač dramblių, iltys.
- Betonas, kuris yra nebrangi medžiaga, gaminamas liejant kietą medžiagą į gipso formą.
Kam skirta skulptūra?
Norint kalbėti apie tai, kas yra skulptūra, reikia atsižvelgti ir į jos funkcijas. Iš pradžių jie neturėjo jokios funkcijos, išskyrus tiesioginį naudojimą, tačiau vėliau jiems priskiriamos kitos funkcijos ir naudojimas. Keli iš jų yra šie:
1. Religinė: tokio tipo meninės apraiškos buvo naudojamos kaip dvasinių, religinių ir net magiškų įsitikinimų apraiškos, kai skulptūra buvo dievybės, kuriai ji garbinama, ikona. Dėl šios priežasties pačiai statulai priskiriamos dieviškos dievo, kurią jie atstovauja, galios, peržengiant materialią objekto išvaizdą ir perkeliant tikintįjį į dvasinę plotmę.
Istorijoje buvo dvasinių autoritetų, tokių kaip Kristus ar Buda, atstovų, turime pabrėžti faktą, kad šie skulptūrų atvaizdai yra religinės praktikos ritualų dalis. Be to, buvo ir kitų tipų kūrinių, kurių paskirtis buvo stebuklinga ir simbolinė, kaip amuletai, kurie turėjo atnešti sėkmę.
2. Atmintinė: ši funkcija skirta sustiprinti svarbaus asmens figūrą, jo darbus ar kokį nors istoriškai svarbų faktą regione, kuriame jis pastatytas, suteikdamas jiems vertę ir reikšmę. Šio tipo meninės apraiškos eksponuojamos viešose vietose, kad visi gyventojai galėtų ją pasiekti, ir siekia įamžinti personažą, kuris jame atsispindi, ar situaciją, kurią jis pasakoja, ir tai, ką jis reprezentuoja.
3. Laidojimo namai: naudojami kaip labai svarbaus asmens priminimo dalis. Tai įrodo baroko ar romėnų skulptūros mauzoliejai ir paminklai.
4. Estetika: dekoratyvinė, skirta dekoruoti ar pagražinti erdvę, atspindinti to meto grožį ir idealus, ir gali būti skirta asmeniniam ar viešam naudojimui ir gali būti atliekama kartu su bet kuria kita funkcija. 20-ojo amžiaus abstrakčios skulptūros atlieka šią funkciją, o Renesanso skulptūra, be estetikos, buvo naudojama ir kaip ekonominė investicija, kai jos buvo renkamos, o tai suteikė tam tikrą prestižą tiems, kurie jas turėjo.
5. Didaktika: Žmogaus istorijoje buvo begalė nemokytų ir neraštingų žmonių, todėl šiais darbais jie buvo iliustruoti tam tikrais kultūriniais ir religiniais aspektais. Šie kūriniai naudojami pasakojant dalį istorijos ar mitologijų ir kurių mokymai galėjo būti perduodami iš kartos į kartą.
Skulptūros tipai
Yra skulptūrų tipai, atsižvelgiant į medžiagas, su kuriomis jie gaminami, naudojamą techniką ar jų funkcijas, tačiau jas galima suskirstyti į dvi pagrindines: statulėlę, kuri nepriklauso nuo kitų elementų (tai nėra kūrinio dalis, bet pats savaime statulos yra kūrinys) ir tai taip pat pateikia trimatę savybę; ir dekoratyvinis elementas, kuris yra papildomas architektūros ir statulos elementas. Priklausydami šioms dviem grupėms, išsiskiria:
Masinė skulptūra
Šio tipo skulptūra taip pat vadinama statula ar atvaizdu, kurį galima stebėti bet kokiu kampu, nes jis yra trimatis ir dirbo su visomis jo dalimis, išskyrus pagrindą.
Iš pradžių šie darbai buvo architektūros elementų, tokių kaip dekoratyviniai priedai, dalis, įtvirtinti vienoje ar keliose sienose, pavyzdžiui, pusės dydžio skulptūros; Bet kai atsirado laisvai stovinti skulptūra, jie atsiskyrė nuo kolonų ir kitų architektūros elementų, kurie apribojo jų formą ir vizualizaciją.
Jiems būdinga tai, kad jie pateikiami natūralaus dydžio ar didesni, atsižvelgiant į norą ar žinią, kurią norite perduoti, o pusės masės - paprastai mažesnio masto. Jei kalbama apie žmogaus figūros vaizdavimą, jos vadinamos statulomis, kuriose išsiskiria graikų skulptūra; bet jei tai yra dieviškos figūros vaizdavimas religinio pobūdžio kultui, tai vadinama įvaizdžiu.
Pagal atstovaujamą kūno dalį jie skirstomi į:
- Krūtinė (tik galva).
- Liemuo (be galvos ir galūnių).
Pagal jų padėtį jie skirstomi į:
- Sedente (kur figūra atrodo sėdinti).
- Melas (ji guli).
- Orantė (ant kelių).
- Jodinėjimas (žmogaus figūra ar dievybė pasirodo sumontuota ant žirgo).
Biustas
Tai yra apvalaus gumbo rūšis, kai gaminama tik galva ir pečiai, krūtinės dalis arba tik galva, todėl jie gali turėti portreto pobūdį. Romėnai išpopuliarino tokio tipo statulas, naudodamiesi ja, norėdami padidinti savo žymių personažų svarbą, naudodami medžiagas, kurios buvo tokios atsparios, kad kai kurios vis dar egzistuoja. Biustas, kaip jį apibūdina statulėlė, laikomas išbaigtu kūriniu, o ne jo fragmentu.
Tarp biustų yra tam tikras tipas, vadinamas „geminate“, susidedantis iš dviejų skirtingų personažų veidų, išdėstytų nugara į kitą ir sujungtų iš viršugalvio.
Jodinėjimas
Šio tipo statuloms būdingas žmogus, ant kurio pritvirtintas ant arklio, ir dažniausiai monarchai ar kariniai veikėjai, kuriems pagerbiama per šią meninę apraišką.
Tokio tipo statulose suprantama, kad jei lazdele abi priekinės kojos pakibusios ore, ja važiavęs raitelis žuvo kovoje; jei ji turi tik vieną pakabintą koją, ji mirė dėl mūšio žaizdos, tačiau lauke mirtis neįvyko; ir jei žirgui visos keturios kojos remiasi į žemę, raitelis mirė dėl natūralių priežasčių ar dėl kitos priežasties.
Tačiau ši taisyklė nėra visiškai teisinga, nes tai mitas, nes dėl estetinių priežasčių šis kanonas gali būti pašalintas arba pritaikytas prie to, ką skulptorius nori užfiksuoti; Be to, daugelis šių figūrų buvo pagamintos dar gyvam garbingam personažui. Taip pat ore yra to paties personažo statulos su skirtingu arklio kojų skaičiumi.
Skulptūrinis reljefas
Tai susideda iš proceso, kurio metu paviršiai yra pasiekiami tūriui tokiu būdu, kad juos būtų galima įvertinti tuo pačiu kampu. Šio tipo figūra yra integruota į foną, sienų ar baldų meną, prie kurio ji pritvirtinta, o tai savo ruožtu priklauso išsamesniam architektūriniam kūriniui. Tai yra trimatis, tačiau jį galima pamatyti tik iš priekinio kampo.
Yra keturi reljefų tipai: didelis reljefas, kai skulptūriniai vaizdai išsikiša iš plokštumos, kur jie yra iškirpti, daugiau nei pusėje savo storio; pusė reljefo, kuris išsiskiria mažiau nei didelis reljefas; bareljefas, kur jis išraižytas pjaunant pagrindo dugną, ir išsikiša mažiau nei pusė; ir iškastas reljefas arba tuščiaviduris reljefas, kad figūros neišsikiša iš foninės plokštumos ir iš tikrųjų yra nuskendusios pagrindo plokštumos atžvilgiu.
Ši meno rūšis yra šventyklų puošyboje, ir jie naudojami atskiram įvykiui inscenizuoti ar pasakoti seką.
Mobili skulptūra
Šio tipo skulptūriniam vaizdavimui būdinga tai, kad jį sudarantys kūriniai gali judėti ir net sukelti garsus. Tai abstrakčios skulptūros, kurių judančias dalis varo mechaninės sistemos, varikliai arba vėjas.
Šiems kūriniams būdingas judėjimas sukuria skirtingas perspektyvas ir vizualinius išgyvenimus ir priklauso kinetiniam menui, nes tai yra srovė, kurioje kūriniai (tiek skulptūriniai, tiek tapybos darbai) turi judesį arba suteikia iliuziją, kad jį turi.
Kokios yra populiariausios skulptūrinės technikos
Skulptūros kūriniams kurti yra skirtingos technikos, atsižvelgiant į juos sudarančias medžiagas. Naudojami įrankiai skirsis priklausomai nuo darbo atlikimo būdo ir bus nulemti skulptoriaus ketinimų. Pavyzdžiui, norint dirbti su tokiomis medžiagomis kaip molis ar plastilinas, reikės rankinio metodo; Kai kietos medžiagos, tokios kaip akmuo ar medis, drožyba yra geriausias pasirinkimas.
Kai kurie iš šių būdų yra lipdymas, drožyba, modeliavimas, liejimas, surinkimas, įspaudimas, įspaudimas, graviravimas ir štampavimas.
Iškaltas
Ši technika susideda iš labai mažų dalių pašalinimo iš medžiagos, kuria dirbama, kol gaunama norima forma, ir atliekama su tokiais įrankiais kaip kaltai, gręžtuvai, kaltai, perforatoriai, plaktukai, deimantiniai diskai ir plaktuvai.
Medžiagos, kurioms reikalinga ši technika, gali būti prastos bronzos, kuriose yra daug vario; betonas; ir akmenys, ypač marmuras. Yra majų skulptūra, kuri yra glifai, kur ta technika pritaikė tą kultūrą.
Drožyba
Ši technika, kaip ir lipdant, susideda iš dalelių pašalinimo iš medžiagos bloko, naudojant tuos pačius įrankius, be švitrinio popieriaus, ir tuo skirtumu, kad tai daroma ant medžio.
Modeliavimas
Tai reiškia pastos formavimo rankiniu būdu metodą, pridedant arba pašalinant jos dalį, kol gaunama norima forma. Ši technika paprastai taikoma minkštoms medžiagoms, kurios gali būti maudomos gipsu ar kita medžiaga, iš kurios galima paimti pelėsius.
Medžiagos, paprastai naudojamos šiuo metodu, yra: plastilinas, kuris tvarkomas rankomis ir mažomis mentelėmis, ir naudojamas eskizams kurti, nors animacijoje mažos plastilino skulptūros naudojamos filmams ar trumpiems filmams kurti; vaškas, naudojamas kaip papildoma medžiaga prototipams ar eskizams gaminti, nors pastaraisiais metais buvo sukurtos šios medžiagos statulos, o darbas atliekamas grandikliais ir dildėmis; ir molio, kurie gali būti naudojami taikant papildomas technologijas, pavyzdžiui, taikant šilumą ar slėgį.
Liejykla
Jis susideda iš medžiagos, su kuria bus atliktas skulptūrinis darbas, lydymo, kuri skysta forma bus padėta liejimo formoje ir pasieks norimą darbą aušindama ir sukietindama. Medžiagos, paprastai naudojamos šioje technikoje, yra metalai, tokie kaip bronza, sidabras, auksas arba varis.
Surinkimas
Tai susideda iš skulptūros kūrinį sudarančių dalių integravimo, kad gautų gautą kompoziciją, ir tai gali būti pagaminta klijais, vinimis, varžtais, veržlėmis ar bet kokiu kitu elementu pagal naudojamą medžiagą.
Populiariausios garsios skulptūros
Pagal jų techniką, medžiagas, kokybę istorijoje buvo skulptūrinių darbų, kurių trukmė laike buvo nepaprasta, taip pat jų didybė, originalumas ar prasmė.
Tarp labiausiai žinomų skulptūrų visame pasaulyje ir įvairių laikotarpių galima pabrėžti:
1. Masinė skulptūra
Deividui
- Autorius: Miguel Ángel Buonarotti.
- Laikotarpis: 1501 ~ 1504.
- Medžiaga: baltas marmuras.
b) Venera de Milo
- Autorius: Nežinoma, tačiau manoma, kad tai Alejandro de Antioquia darbas.
- Epocha: 130 ~ 100 pr. Kr
- Medžiaga: baltas marmuras.
c) Laisvės statula
- Autorius: skulptorius Frédéricas Auguste'as Bartholdi ir inžinierius Alexandre'as Gustave'as Eiffelis.
- Laikotarpis: 1886 m.
- Medžiaga: varis.
2. Biustas
a) Nefertiti biustas
- Autorius: Tutmose arba Dyehutymose.
- Laikotarpis: 1345 m. Pr. Kr
- Medžiaga: kalkakmenis ir gipsas.
b) Beveldere liemuo
- Autorius: Atolono Apolonis.
- Laikotarpis: 2 a. Pr. Kr
- Medžiaga: marmuras.
3. Jojimas
a) Marko Aurelijaus statula
- Nežinomas autorius.
- Epocha: 176 m
- Medžiaga: bronza.
b) Čingischano statula
- Autorius: skulptorius D. Erdembilegas ir architektas J. Enkhjargalas.
- Laikotarpis: 2008 m.
- Medžiaga: nerūdijantis plienas.
4. Skulptūrinis reljefas
a) Parthenon Frieze
- Autorius: Tikriausiai Phidias.
- Epocha: 443 ~ 438 m. Pr. Kr
- Medžiaga: Pentelio marmuras.
b) Triumfo arkos reljefai
- Autoriai: Jean-François-Thérèse Chalgrin, François Rude.
- Laikotarpis: 1806-1836.
- Medžiaga: akmuo.
5. Mobili skulptūra
a) Karakaso sfera
- Autorius: Jesús Soto.
- Laikotarpis: 1974 m.
- Medžiaga: Formica ir organinis stiklas.
b) keturi elementai
- Autorius: Aleksandras Calderis.
- Laikotarpis: 2005 m.
- Medžiaga: metalas.
